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的。舞女持丈余彩帛,按音乐顿挫,挥动袅娜成文。初为宫廷教坊绝艺,以公孙大娘最著盛名。昔人姜元吉云:「在甘肃,见女子以丈余彩帛结两头,双手持之而舞,有如流星。问何名,曰剑器也。乃知公孙大娘所舞即此。」近代梅兰芳演天女散花,中有持帛之舞,今日复列入民族舞蹈之一,保持着唐人的遗意和传统。唐代教坊舞伎,也有到宫外表演的,尤其天宝年间安禄山乱后,梨园舞伎有一部份散至民间,遂普遍到达官贵人之家,成为社会艺术。剑器舞帛的挥洒顿挫,给书法家以笔法的灵感。杜甫在剑器行序中说:「往
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经过十几年海外的孤军奋斗,抒情女高音易曼君首度返国了,在她眼中,台北的市容已今非昔比,同样的,她自己在声乐方面的成就,也会令国人刮目相看,她是继斯义桂之后,另一个眞正活跃于欧美歌剧院的中国声乐家。易曼君于一九七〇年,还是国立艺专二年级肄业生时,即负笈义大利,先后于一九七六年及一九七七年获得「史波列多音乐节」声乐比赛第一名及「巴斯提阿尼尼国际声乐比赛」中获得第二名,这几次大奖斩获,为她争取到许多可贵的演出经验,也因此得以演出莫札特歌剧「开锣之鹅」,以及在浦
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长安古乐》(也称西安鼓乐)是流传于陕西省终南山以北,渭水以南,以古长安(今之西安)为中心的关中盆地一带间古老乐种,也是现存比较完整的北方古老乐种之一,至今在民间还保存著注有明嘉靖,清康熙,清道光和清雍正的手抄古乐谱本,其中不少乐曲的名称与唐教坊曲同名、同调,其律学、乐学内涵和谱式,可远追晚唐五代和两宋,可见其根源之久远矣!多年来西安音乐学院师生,深入民间,先后向西安城隍庙、大吉昌、王顺堂(以上几位已故)和余铸、赵庚辰、崔世荣等民间艺师学习、搜集、整理
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本会在艰困中力求稳定,亟思突破,承各位理、监事先生的支持指导以及本会各工作同人的共同努力下,能够克服困难,全面发展,终于获致了本会有史以来最辉煌的成就。回顾三年以前,的确是本会最艰困的时期,当时本会遭受到不实谣言的攻击以及国内竞争者的打压,造成了重大伤害,甚至于形成内、外纠缠的忧虑:㈠国外方面—原与本会签订互惠契约的英、美、澳及香港地区的友会,由于受到不实谣言的影响,因而对本会之是否能继续运作,表示疑虑。㈡国内方面—由于谣言的散播,因而造成音乐使用单位
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一群到西安参加第五届中国传统音乐学年会的代表们,正步向陕西艺术硏究院的剧场去欣赏陕西打击乐学会的演出时的亲身经验。这一群摆阵迎宾的农民来自西安市著名的古蹟大雁塔附近的瓦胡同村。他们所演奏的音乐叫做「打瓜社」。西安地区素以保存了历史悠久的西安鼓乐闻名。狭义的西安鼓乐是指一种大型的吹打乐,用了多面的鼓、大大小小的锣、钹和旋律乐器如笛、笙、管、云锣等等;其结构庞大,曲式复杂。但是广义地说,西安鼓乐也包括了淸锣鼓(不用旋律乐器),打瓜社就是其一。打瓜社音乐每次
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现代音乐学把乐器分为四类:体鸣、膜鸣、弦鸣、气鸣,打击乐器占了一半;中国古代把乐器分为「八音」,打击乐器也占了四类。世界上更有以打击乐器著名的民族(非洲)、国家(印尼)和地区(加勒比海)。长久以来,由于中国的文人偏好丝竹,西欧的乐坛特重管弦,所以打击乐在音乐界未受较多的靑睐,直到近几十年情势终于逐渐地转变。撇开古代的「钟鼓之乐」不谈,光是现存于中国民间的婚丧庆典,就有数不淸的吹打乐和淸锣鼓,如果再加上戏曲的场面和宗敎的运用,其数更钜。随着新乐潮的掀起