-
其一：高樓遠眺碧山深，逸興怡情步綠岑。畫眉歌啼花灼灼，亂蟬嘶徹柳陰陰。飄零落葉隨流水，嬝娜炊煙繞屋林。鵲喜蟬鶯迎婉囀，山林萬籟共和吟。其二：家居綠野傍山林，秋菊綻開簇簇金。喜鵲啼聲心衎衎，亂蟬嘶徹柳陰陰。抒懷遠矚青山外，側耳靜聽流水音。屹立高岡舒望眼，晚霞璀璨享神歆。
-
在香港、深圳、广州等地重大节日参加展览，或在国内报刊发表刊登。又在其作品既充分地表达了他热爱祖国的思想情感内涵，又充分地抒发了他自己人生境界的干云豪气。千峰率色展雄风涂礼敦的国画作品刻意钻研山水花鸟画，以黑白水墨画为主，匠心独运，锐意创新，格调高雅，画意诗情，既有民族传统艺术，又有浓郁的时代气息。他的山水花鸟画已成为中国画苑里的一支奇葩。如他创作的一幅国画《松鹰图》又名雄风，曾多次在深圳参加书画展出，并刊登在《深圳特区报》「罗湖桥头版」作刊头用。此幅画面
-
潘复兴擅长山水，但其花鸟鱼虫也不让时贤。花鸟画在我国有悠久的传统，且题材内容与形式语言均有一定的程式或规范，这些程式或规范一方面是我们学习先人经验的起步，对于我们继承传统的观念和技法有重要的作用。早在浙江美院进修时，他就曾向诸乐三、陆抑非等花鸟画大师求教花鸟技法。他的老师潘韵先生又是一个山水、人物、花鸟倶臻上乘的全能画家。他在潘先生处不仅学到了山水之神奇，也时常听先生讲解花鸟的奥妙。花鸟画艺术早已埋藏在他心灵深处。他学潘先生学得好，师意不师迹，重风骨神韵，故入
-
跪拜，成为张大千的入室弟子。从此以后，谢伯子便悉心学画，张大千不仅将自己的二百多幅画赠给谢伯子临摹，而且常当着他的面作画。虽然无法言传，但谢伯子聚精会神地看着大千师挥臂运腕及笔墨的方法，便默默记于心中，得到了莫大的启迪。所以，谢伯子的画作，不仅被旁人认为酷似张大千，而且张大千本人也表示首肯。谢伯子早年还在上海向著名国画家郑午昌求教，并经常去郑办的「鹿胎仙馆」学习、亦得其真传。画家五十年的苦苦探索中，其作品包涵了中国画的各个领域，其山水画气魄雄伟，人物画神韵隽
-
我国绘画，可分人物、山水、花鸟、竹石四大类系。其发展之先后，以人物画为最早，山水次之，花鸟又次之，竹石乃宋元以后文人画之余緖。三代之世，已经有了简单的人物肖像画，仅见于铜、玉、陶器之上。到了汉代，人物画渐趋复杂，帝王利用绘画点缀其政敎，无论是刻石，是壁画，人物的线条，均生动有力，姿势流动，已肇后世一所谓线条美的端倪，六朝以降，佛敎画传入，人物画得到了外来影响，更有鼎盛之势，像吴之曹弗兴，晋之顾恺之，隋之展子虔，都是一代大师；唐代承六朝之緖，人物画仍为画家
-
王维开山水水墨画之端至宋而大成，花卉亦由敷彩艳丽进而为幽雅淡远，再进而为水墨之兰竹菊海。人物亦争相注意笔墨情趣，于是兴起了白描人物画，而以李公麟为首。公麟字伯时，舒城人，为中书门上后省删定官，元符三年归老于龙眠山，号龙眠山人。雅好绘画，心通意彻，直造玄妙。始学顾陆与僧繇及前世名手，乃集众善而为己有，更自立意专为一家，佛像人物鞍马山水无所不能，尤工人物，其画都不设色。北宋花鸟画隆盛，花鸟在五代其势已可与人物山水鼎立，入宋人物已现衰颓，而山水花鸟乃欣欣向荣，黄居
京公网安备11010202008208 出版物经营许可证：新出发京批字第版0079号 京ICP备06036494号-19